Archief van
Categorie: Luik (stad)

Toetanchamon: de farao herontdekt in Luik-Guillemins

Toetanchamon: de farao herontdekt in Luik-Guillemins

TOETANCHAMON EXPO DE VERGETEN FARAO

Tot 31 mei 2020 kun je in het station van Luik terecht voor al weer een nieuwe expo georganiseerd door europa-expo. Het is bijna 100 jaar geleden dan de geheime kamers ontdekt werden.

Wij liepen met Manfred Dahmen en liepen zo vanaf de boot de schatkamers in.

Persinfo door Caracascom: In het station Luik-Guillemins daalt u tot 31 mei 2020 af naar het graf van de jonge farao met een tragisch lot. Ontdek deze historische plek zoals de archeoloog Howard Carter ze bijna 100 jaar geleden vond. Deze tentoonstelling van Europa Expo is de meest ambitieuze tentoonstelling die in België ooit aan Toetanchamon gewijd werd! De unieke objecten, waarvan er een groot aantal in Egypte gemaakt zijn door de Supreme Council of Antiquities Replica Production Unit, laten de bezoekers een ronduit magisch moment beleven. Er werd geen enkel detail over het hoofd gezien. Van de producten voor de wandschilderingen, langs de schimmels op de muren van het graf, tot de schrijftechnieken die 33 eeuwen geleden in Egypte gebruikt werden … De bezoekers worden ondergedompeld in het Oude Egypte dankzij de reproductie van een deel van het koninklijk paleis en een replica van de werkplaats van Thoetmosis, de officiële beeldhouwer van het rijk. Twee wereldpremières!

 

Persinfo: Op 14 december 2019 begon een fascinerende zoektocht. We
krijgen een uniek beeld van het leven tijdens de heerschappij van
Toetanchamon, het mysterie rond zijn dood en de fascinatie die
hij tot vandaag oproept. Een avontuur in de voetsporen van de
belangrijkste ontdekking uit de geschiedenis van de archeologie.
EXCLUSIEF IN HET STATION LUIK-GUILLEMINS, VAN 14 DECEMBER
2019 TOT 31 MEI 2020!

Howard Carter, de ontdekker van het graf, neemt
de rol van verteller en gids van de tentoonstelling
op zich. Hij nodigt de bezoekers uit om hem
te volgen in zijn zoektocht naar het graf van
Toetanchamon. De ontdekking van het graf, de
historische elementen en het wetenschappelijke
beheer zijn maar een aantal van de thema’s die
aan bod komen.

HET AVONTUUR VAN DE ONTDEKKING
Dit deel vertelt het verhaal van de ontmoeting
tussen de archeoloog Howard Carter en zijn
financier Lord Carnarvon. Er wordt ook dieper
ingegaan op de archeologische aanwijzingen
en gebeurtenissen die geleid hebben tot de
ontdekking van het graf op 22 november 1922.

HET GRAF EN DE OPGRAVINGEN
Deze ruimte neemt ons mee in het identiek
nagemaakte graf van Toetanchamon en toont ons
hoe Carter en zijn team er tien jaar over deden om
het graf leeg te halen. Er wordt eveneens een zaal
gewijd aan de analyse van bepaalde voorwerpen
uit de opgravingen die het leven van de farao in
kaart brengen:
• schrift
• muziek
• hygiëne
• voeding
• oorlog
• diplomatieke relaties

HET EGYPTE VAN TOETANCHAMON
De bezoeker verdiept zich hier in de historische
en geografische context waarin Toetanchamon
en zijn tijdsgenoten geleefd hebben. Er wordt
stilgestaan bij bepaalde elementen uit zijn leven,
zijn heerschappij en zijn overlijden. De thema’s
houden verband met het dagelijkse leven en de
werking van de samenleving:
• de sociale hiërarchie
• de vrouw en haar status
• de kunst en haar conventies
• de godsdienst
• de leer over de dood en de mummificatie

HET GRAF VAN TOETANCHAMON – EEN NIEUW HUZARENSTUKJE
BUITEN HET GRAF
In dit deel wordt er aandacht besteed aan de
gebeurtenissen na de ontdekking van het graf en
de directe en indirecte impact op de politiek, de
egyptomanie en de egyptologie.
Er wordt achtereenvolgens ingegaan op:
• de politieke strubbelingen tussen Carter
en de Egyptische nationalisten
• de mediagekte en de toeristenstroom na
de aankondiging van de ontdekking
• het bezoek aan Egypte van koningin
Elisabeth, samen met de befaamde Belgische
egyptoloog Jean Capart en de invloed op de
Belgische egyptologie
• huidig onderzoek naar het DNA van de
mummies
• pogingen om het lichaam van de farao te
reconstrueren

EEN MEESLEPENDE TENTOONSTELLING
Deze tentoonstelling illustreert nog maar eens
de vakkennis van Europa Expo. Ze slaagt erin om
de bezoekers volledig onder te dompelen in de
wereld van Toetanchamon dankzij de originele
en mythische voorwerpen die in het graf gebruikt
worden.
De tentoonstelling die, op bepaalde momenten,
opgeluisterd wordt door voorstellingen en
podiumkunsten, is ronduit uniek te noemen. De
originele en vernieuwende benadering sleept
de toeschouwer mee in het verhaal. De subtiele
samensmelting van kennis en ontspanning, van
onderdompeling en vertelling, levensechte decors
en museografische ruimtes is een staaltje puur
vakmanschap. De bezoeker krijgt het gevoel in het
Oude Egypte rond te wandelen!

AUTHENTIEKE VOORWERPEN …
MEER DAN 350 ICONISCHE KUNSTWERKEN
uit prestigieuze instellingen en privécollecties
uit de hele wereld worden tentoongesteld. Een
aantal werken wordt zelfs voor de allereerste
keer getoond! …

EN UITZONDERLIJKE
REPLICA’S
Alle objecten uit het graf van Toetanchamon
werden nagemaakt door gespecialiseerde
vakmensen om het graf identiek te reconstrueren.
In totaal werden er 250 voorwerpen in de ateliers
van het Egyptisch Museum (Caïro) gemaakt.

EEN LEERRIJKE TENTOONSTELLING
De tentoonstelling richt zich niet alleen tot
liefhebbers van het Oude Egypte. Ze wil een zo
groot mogelijk publiek aanspreken, inclusief
kinderen en scholen, die tot de belangrijkste
bezoekers van onze tentoonstellingen behoren.
Met een combinatie van meeslepende
tentoonstellingen en meer ‘traditionele’
museologie spreken we mensen aan die in hun
vrije tijd niet meteen aan een museumbezoek
denken.
Het specifieke maar boeiende thema wekt bij
heel wat mensen interesse op in het beroep van
archeoloog en egyptologie. Door het publiek
kennis te laten maken met de huidige onderzoeken en analysemethodes toont de tentoonstelling dat
Toetanchamon bijna een eeuw na de ontdekking
van zijn graf nog steeds springlevend is.
De tentoonstelling gaat ook dieper in op bepaalde
opvattingen over de jonge farao (het zogezegd
intact teruggevonden graf, de legendarische
‘vloek’, …) en de beperkte kennis die de meeste
mensen over de Egyptische kunst hebben.
Tot slot vertelt ze ook meer over de impact van
deze vondst in België. De tentoonstelling besteedt
aandacht aan koningin Elisabeth en Jean Capart,
de Belgische wetenschapper die een belangrijke
rol heeft gespeeld in de ontwikkeling van de
egyptologie.

Foto’s: Europaexpo
Kijk voor alle informatie op europaexpo.be

La Boverie Luik betovert met expo Hyper-realisme

La Boverie Luik betovert met expo Hyper-realisme

Museum La Boverie toont tot begin mei 2020 de expo Hyperrealisme. Het begint als je de eerste ruimte binnen loopt: ”zijn die twee arbeiders nog aan het werk? Iets aan het afronden of zo?” Nee dus: ze zijn echt niet echt. En zo gaat het voortdurend. Maar ook de objecten op kleine of grote schaal trekken je aandacht en ‘pakken’ je. Zo ook de baby van bijna 5 meter lengte….

Wij liepen met Lydie Verschueren die ons langs de vijftigtal ‘beelden’ van gerenommeerde kunstenaars als Paul McCarthy, George Segal, Ron Mueck, Maurizio Cattelan, Berlinde De Bruyckere, Duane Hanson gidste.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


De website vermeldt:

‘Hyperrealisme’ is een kunststroming die in de jaren 70 in de Verenigde Staten opdook.
Het abstracte de rug toekeren en proberen om een nauwkeurige weergave van de natuur voor te stellen tot het punt dat de toeschouwers zich soms afvragen of ze te maken hebben met een echt lichaam. De hyperrealistische kunstenaar creëert een soms amusant, soms verstorend, maar steeds een betekenisvol kunstwerk.

Met een selectie van een veertigtal hyperrealistische beeldhouwwerken van de grootste namen in de hedendaagse kunst, geeft de expositie Ceci n’est pas un corps. Hyperrealism Sculpture een weergave van de evolutie van de menselijke gestalte van de jaren 1970 tot vandaag.

www.expo-corps.be

Voel de jaren 80 in EXPO Luik-Guillemins

Voel de jaren 80 in EXPO Luik-Guillemins

Luik in sferen jaren 80 met expo in Station Guillemins

De jaren 80 waren het vervolg op de jaren 60-70 van de vorige eeuw. Maar eigenlijk anders en zwaarder. Veel gebeurtenissen legden een soort domper op de voorafgaande jaren, denk aan de ziekte aids, de beurskrach, de oorlog Irak-Iran, de Falklandstrijd.

Alles wat er zo gebeurde kun je zien in de expo-ruimte van het station Luik-Guillemins. Vanuit de wereld en ook vanuit Waals en Frans perspectief.

Een bijzonder mooi tijdsbeeld, een ervaring met verrassende artefacten, veel echte voorwerpen en plekken met nagemaakte scenes uit muziek en films, levensecht verbeeld. En ook met design, strips en komieken zoals Louis de Funes….

Je loopt een dik uur door de historie van een bijzonder tijdvak. En steeds is er de muziek uit deze tijd: de jeugd had (heeft) de toekomst en liet van zich horen…

 

Wij liepen met Manfred Dahmen door de expositie. Items kun je ook horen via onze radiozenders.

 

 

 

Koninkrijken van de zee: EUROPALIA INDONESIA 2017 in La Boverie

Koninkrijken van de zee: EUROPALIA INDONESIA 2017 in La Boverie

Ville de Liege – Emilie Denis

Koninkrijken van de zee. Archipel, een van de
hoofdtentoonstellingen van het festival EUROPALIA INDONESIA 2017 in La Boverie
25/10/17 > 21/01/2018

Tot 21 januari 2018 verwelkomt La Boverie in Luik het festival EUROPALIA INDONESIA
met de belangrijke tentoonstelling « Koninkrijken van de zee. Archipel ». Deze
tentoonstelling is een van de drie grote evenementen van het Festival.
De tentoonstelling, die is opgebouwd rond de nauwe band tussen Indonesië en de
zee, onthult op meer dan 2 500 vierkante meter meer dan 250 belangrijke werken van
een te ontdekken geschiedenis. Met de wetenschappelijke steun van het Koninklijk
Museum van Mariemont, het Musée de la Marine in Parijs, alsook andere Franse en
Nederlandse instellingen, onthult de tentoonstelling exclusief nationale schatten
waarvan sommige voor het eerst Indonesië verlaten dankzij uitzonderlijke leningen van
het Nationaal Museum van Indonesië.
Aanvullende evenementen (muziek, schaduwtheater, conferenties) die zijn
geprogrammeerd in La Boverie bieden de bezoekers bijkomende benaderingen.
Van het neolithicum tot hedendaagse kunst
Neolithische of Chinese keramiek, Austronesische parels of zeldzame stoffen, maar
ook koninklijke garneringen in goud en monumentale boegen van boten schetsen het
beeld van Indonesië als draaischijf van commerciële uitwisselingen tussen
beschavingen waarvan de rijkdom voortkomt uit de handel van kruiden. Bronzen Dông
Son of hindoe-boeddhistische beeldjes, naar het voorbeeld van Ganesh van Candi
Banon, dat dateert uit de IXe eeuw, maar ook islamitische keramiek, tonen het beeld
van de zee, of zeeën, als contactplaats van culturen.
Bij de klassieke werken is er ook één hedendaagse kunst interventie die het parcours
doorspekt: een majestueus werk van de Indonesische kunstenaar Titarubi met als titel
‘L’histoire se répète’.
Een traditionele boot die speciaal voor de tentoonstelling is heropgebouwd in de
glazen annex van Rudy Ricciotti
Exclusief voor deze tentoonstelling werd een traditionele Indonesische boot – een
padewakan – gebouwd in Indonesië, dichtbij Makassar, gedemonteerd,
getransporteerd en opnieuw opgetrokken in de glazen partij van het museum door
vier Indonesische houtbewerkers volgens een techniek die van generatie tot generatie
wordt doorgegeven. De boot, een echte monumentale installatie, weegt tussen 3 en
4 ton en is 14 meter lang en 6 meter breed.
In het algemeen zijn boten een fundamenteel element in de geschiedenis van de
Austronesische bevolking die, gericht op de zee, niet alleen boten heeft leren maken
in functie van hun behoeften maar ook van de zee. In tegenstelling tot westerse boten
worden ze gemaakt door te beginnen met de beplanking. De zijspanten die hun skelet
vormen worden vervolgens ingebouwd om zo het geheel te versterken. Het zijn
koorden die de beplanking vastmaken en voor een verticale druk zorgen om een effect
van laterale afschuifkracht te vermijden, onder andere met boten die met verloop van
tijd steeds groter worden, terwijl het gebruik van houten pinnen als aanvulling van
koorden langzaam meer ingang vond. Daarom wordt geen enkel metalen element
gebruikt in de bouw van de romp. Deze techniek geeft de schepen een grote
souplesse en sterkte, zelfs in een wilde zee.
De scheepstuigen zijn bekend door oude afbeeldingen zoals de bas-reliëfs van
Borobudur (9e eeuw), alsook tekeningen en maquettes die in de 19e eeuw werden
gerealiseerd door de admiraal Pâris.

Bron: persbericht La Boverie.

500 jaar Anatomische Les/Geneeskunde in Museum La Boverie Luik

500 jaar Anatomische Les/Geneeskunde in Museum La Boverie Luik

Tot 17 september 2017 loopt er in Museum La Boverie in Luik een aantal tijdelijke tentoonstellingen, waarvan er een «De anatomische les. De geschiedenis van 500 jaar geneeskunde» is. Je vindt er meer dan 120 werken met een combi van oude en moderne kunst. Met onder meer (reproducties van uiteraard Rembrandts Anatomische les) maar ook werken van voornamelijk de oude meesters uit de Hollandse school uit de Gouden Eeuw. Uiteraard zijn er niet alleen schilderijen te zien….

Uniek is dan ook de samenwerking met het (universiteits-)ziekenhuis dat van oudsher al kunstwerken verzamelde (de toenmalige rector begon er al mee toen het ziekenhuis nog gebouwd moest worden).

Om haar dertigste verjaardag te vieren, nodigt het C.H.U van Luik zichzelf uit in de grote centrale ruimte van het Luikse museum voor een tentoonstelling die is opgebouwd rond vier thema’s: 1) een curiositeitenkabinet dat plaats laat voor reflectie over de plaats van geneeskunde in kunst en kunst in dienst van geneeskunde; 2) de combinatie van oude werken en hedendaagse kunstwerken rond een gemeenschappelijke thematiek, geneeskunde; 3) de confrontatie tussen abstracte kunstwerken en foto’s die met de microscoop werden genomen; 4) een focus op de kunstenaars wiens werk te is opgenomen in het C.H.U.

 

 

 

 

Foto’s: In gesprek met de heer Maraite van CHU en de lift zoals in het ziekenhuis CHU.

Euregioradio was erbij. We spraken met de heer Maraite en met Joseph Vromans. Hij toonde ons zelfs een tafel met flessen met rood water (bloed voorstellende): de hoeveelheid bloed die in een dik uur door je lichaam stroomt…

 

 

 

 

 

EEN TENTOONSTELLING DIE DE RELATIE TOT HET LICHAAM BEVRAAGT IN

DE KUNST

Geneeskunde beoefenen of er zijn toevlucht toe nemen is ook, naast diverse technieken, de

meest fundamentele vraagstukken aangaan die mensen zich sinds het begin hebben

gesteld, aangezien ziekte, lijden en dood, inherent aan hun conditie, hun voor essentiële

filosofische en religieuze problemen stelt, dokters en patiënten vaak met ernstige ethische

problemen confronteert en contradictorische verlangens in hen losweekt. Kunstenaars

hebben altijd al dat eeuwige vraagstuk geïllustreerd. Ze doen het met een rijke diversiteit,

en gaan van drama naar ironie, van pedagogie naar anekdotes, van horror naar schoonheid.

Het is in die zin dat C.H.U haar tentoonstelling heeft samengesteld in samenwerking met

erkende instellingen zoals het Hôpital Notre-Dame à la Rose van Lessines of het Centre

wallon d’art contemporain «La Chataigneraie».

Bron: La Boverie, Caracascom; foto’s idem en Dominique Dejonckheere

 

Top Kunstmuseum La Boverie in Luik

Top Kunstmuseum La Boverie in Luik

Museum La Boverie, hét kunstmuseum in het hart van Luik

Luik is een parel rijker sinds mei 2016: Museum La Boverie. Met waarschijnlijk de meeste en wellicht ook mooiste werken uit de wereldkunstcollecties van de hele Euregio.

Het museum is gemakkelijk te bereiken per trein naar het Station Luik-Guillemins. Vervolgens loop je dan binnen 10 minuten in noordelijke richting via de nieuwe voetgangersbrug over de Maas er naar toe. Het Museum ligt op een eiland in de Maas en Ourthe in een park dat al heel lang bestaat, net als het gebouw zelf. Maar dat laatste is met veel subsidiegelden gerenoveerd tot hetgeen het nu is: een museum met oude kunst maar vooral ook moderne tijdelijke en streek-gerichte tijdelijke exposities.

De kelder-verdieping van het gebouw herbergt het beste van de collecties van het Museum voor Schone Kunsten van Luik. Lambert Lombard, Gérard de Lairesse, Ingres, Gauguin, Chagall, Picasso, Evenepoel, Delvaux, Magritte, en anderen zijn een bewijs van de moderniteit van kunst in alle tijdperken, van de renaissance tot op heden. Niet alleen schilderijen trouwens…. De route is toegankelijk voor iedereen en wordt in vier talen op een interactieve en educatieve manier ondersteund.

Ook de meeste tijdelijke expo’s bieden informatie in 4 talen. Die vind je ook in het nieuwe aangebouwde deel op de bovenste verdieping. Hier worden nu en ook in de toekomst  grote tijdelijke tentoonstellingen over een oppervlakte van ongeveer 2800 m2ondergebracht. Die tentoonstellingen worden ofwel direct door de stad Luik georganiseerd, ofwel in samenwerking met het Louvre opgebouwd, ofwel aan andere aanbieders toevertrouwd.

Je vindt in La Boverie een rijk programma van kunst- of cultuurtentoonstellingen waarbij alle kunstvormen worden ingezet om je in het gekozen thema onder te dompelen.

In 2010 al zijn de voorbereidingen gestart voor de dringende renovatie van het meer dan 100 jaar oude gebouw: het oude Paleis voor Schone Kunsten werd destijds gebouwd voor de Wereldtentoonstelling van 1905. In 1993 was er al een gedeeltelijke renovatie, toen werd het omgetoverd tot het Museum voor Moderne en Hedendaagse Kunst. Vandaag de dag verenigt La Boverie de merkwaardige collecties van de Waalse kunst en van de Schone Kunsten in één enkele ruimte. Zo wordt op een symbolische manier teruggekeerd naar de oorspronkelijke ambitie van de voornaamste initiatiefnemer, schepen Emile Digneffe, die in 1903 stelde dat “een nieuw paleis in Luik een beslissende opsmuk zou zijn om de stad in de Kringen van de nationale kunstsalons te laten treden.”

Wij waren destijds bij de opening en berichten vanaf nu bij de opening van de tijdelijke exposities. Uiteraard hoor je alle items dagelijks voorbij komen op euregioradio.eu en via onze partners.

Wij spraken met Joseph Vromans over de vaste collectie van La Boverie:

 

 

 

 

 

 

Luik was achthonderd jaar lang de hoofdstad van een soevereine staat, het Prinsbisdom Luik (985-1789). Het omvatte een kwart van het huidige België en liep tot de Franse, Nederlandse en Duitse grens. Aangezien Luik een kruispunt was van  Latijnse en Germaanse culturen, had de stad een leidende positie tijdens de industriële revolutie, wat de stad in staat stelde om culturele voorzieningen en grote kunstwerken te verwerven. Vandaag is Luik de economische hoofdstad van Wallonië. Het is een logistiek en cultureel centrum, een middelpunt van talrijke evenementen, van onderzoek en van uitwisseling. Sinds 2000 focust Luik dan ook op een strategie van verzameling en herstructurering.

De nieuwe stedelijke as loopt van het HST-station, ontworpen door Santiago Calatrava, tot  Médiacité, ontworpen door Ron Arad, en verandert zo het gezicht van Luik: de as Guillemins-BOVERIE-Médiacité. Die bevindt zich aan beide zijden van de Maas en het eiland van LA BOVERIE, licht stroomafwaarts van de brug van Fragnée, en zal binnenkort door een fietsers- en voetgangersbrug van 1250 m worden verbonden. Die brug bereikt men vanaf het station en de nieuwe esplanade in slechts enkele minuten.  Naast de esplanade bevinden zich de majestueuze nieuwe Toren van Financiënhet Centrum voor Designen de nieuwe Maaskades. De loopbrug is een ware uitnodiging om het eiland en het prachtige park te verkennen, een idyllische plek die sinds mensenheugenis door Luikse gezinnen wordt gewaardeerd. In het park bevindt zich een honderd jaar oud gebouw dat gewijd is aan kunst en tentoonstellingenLA BOVERIE, ontworpen door de architect Rudi Ricciotti (o.a. MUCEM in Marseille, cf. hieronder), met PhD Architecture. Op een steenworp afstand van die betoverende site zie je Médiacité, de Olympische ijsbaan en Média Rives, de studio’s van de RTBF.

Bron: Website met persteksten van Marc Verpoorten.

 

http://euregioradio.eu/index.php/la-boverie-luik-het-kunstmuseum-van-de-euregio/